零点看书

手机浏览器扫描二维码访问

第44章 冷嘲热讽（第1页）

想罢，他果然追上去重申：“我再说一遍，我喜欢你的话剧，喜欢你的才情，所以才喜欢你这个人！”

苏傲雪咬了一下唇，抬眸问道：“那么，如果我始终无法成为编剧，你对我还是同样的感情吗？”

误会人家是冲着年轻的脸庞才示爱的，确实有看低人格的嫌疑，但……贸然接受因为才情而产生的爱，在江郎才尽的那一天，她岂不是要情场、事业两失意吗？

“我会……”杜景堂斟酌着想，如果自己承诺会尽力帮她实现那个愿望的话，她会不会又觉得这是要花钱养着她？她那样要强自立，恐怕不会为这种承诺展颜的。

然而，这个停顿落在苏傲雪眼里，难免要误会他在犹豫，而犹豫则是因为他真正喜欢的就只是才女的光环罢了。

苏傲雪也不清楚自己等了多久，只觉得夜风一直往她嘴里灌，灌得她嗓子眼又干又痒。

这种失败的夜晚，自己本来就是个失意的可怜人，为什么还要在冷寂的大街上罚站？

思及此，她脚步一旋，奢侈地叫着黄包车走了。

留在原地的杜景堂怅然出神，他想过追上去，却没有迈开步子。他觉得追上去总要说出能一下就打动她的话才有意义吧。以他们现有的身份，要正式恋爱根本是障碍重重。单靠原始的爱情的火花，那种力量恐怕很难让她下决心。

可是，他对她的内心世界实在知之甚少，所以根本就不知道什么话是能起作用的。

苏傲雪在学校里是典型的好学生，但女子职业学校的风气，跟一般学校有些不同。那些同学既是以姨太太的资格入学的，心思就很少在学业上。因此对好学生不仅不羡慕，还自内心地讨厌。那样一来，苏傲雪毕业话剧的失败，反而让同学们有了弹冠相庆的举动。

在另一边，江立权替江红梅筹划好了一切，虽然她不曾提过哪怕一天的笔，但江红梅却拿出了五幕剧的剧本。她还在回学校时高调地表示，自己排演的话剧会去上海几所有名的大学里公演。

“我们只是刚刚学成的学生，就以现在的资格，立刻去市面上的剧院里公演，很容易失败的。虽然也有剧院鼓励我那样办，但我还是愿意稳扎稳打呢。”

谁都听出来，这是暗暗影射苏傲雪自不量力。

张翠兰虽然性情烂漫天真，人却不迟钝，也听得出那些弦外之音。她平时和苏傲雪关系就不坏，何况演出的事，她和胡云九在其中总算也有份。因此，先是注意苏傲雪如何应对，在看到她除了低头，便没有其他举动之后，张翠兰就忍不住开腔道：“江太太，我记得好些大学的剧院也就跟外头的剧院是一样的经营办法，不见得压力就小呢。”

这里便有几个向来喜欢盘桓在江红梅身边敷衍的女同学，捧着很厚的剧本，对了张翠兰炫耀：“可是，红梅的剧本很扎实的！”说时，先在张翠兰眼皮子底下扇风，然后假装失手丢在了苏傲雪怀里。

另一个也附和了起来：“咱们这一届学生，差不多的人只能将将拿出一个本子，能排成话剧的可不多，至于能成功的——江太太，我看好你呀！”

这番怪腔怪调下来，满堂都是哄笑声。

张翠兰不服气，看苏傲雪就像看扶不起的阿斗，怎么不管别人如何冒犯她都不动气呢！

而苏傲雪也很为难，她自己未尝不想反驳。可是，她不认为在课堂里驳倒了江红梅是能出气的事。毕竟，她做编剧的初衷不是曲高和寡，她很想依靠事业糊口，好让自己有充足的底气离开李海存那个糟糕的丈夫。

然而，这计划以目前的情况看，是彻底失败了。

加之，这些天来，她总辗转难眠，满脑子想的都是那天落幕后的种种情形。她记忆深处依然分明且清晰地映着，她所见到的观众的神情。在她不带性别地谈起微小的普通人也能成为话剧主角时，大家都是赞同的。可一旦解释的话回到了《弃婴》这出戏，那么人家就还是不原谅她，认为她有为旧式婚姻叫屈的嫌疑。

真不知道这种现象究竟为着什么，难道大家评价妇女的标准会特别苛刻一点吗？

为了想明白这件事，苏傲雪一直低着头。因此，别人看她十足是败者的腔调。

讲台上的佐飞，同样在看所谓江红梅的剧本。这些学生的捣乱，惹得他本就不太高兴的脸上颜色更加难看了。

至于他不高兴的原因，无非是他作为老师，完全能看出来这个剧本不是普通程度的学生能达到的，情节铺排的技巧远在苏傲雪之上，当然不可能出自江红梅本人的手笔。更甚者，他不太喜欢过于老成的剧本，什么都是按照主流剧评家欢迎的方向去写的，似乎只是为了拿到社会上博个好名声。这种作品，字里行间找不到多少剧作家本人的情感和思想。

然而，看一眼江红梅，她倒是一派自鸣得意的模样，挑眉道：“我就认为做人做事应当低调，把心思放在正道上，将来出成绩的时候，才好让人眼前一亮。”言罢，故意将很犀利的眸光丢在苏傲雪身上。

反观苏傲雪，一直低着头，有逆来顺受的样子。

这时，佐飞揉了揉眉心，一边捡起粉笔，一边说道：“你们的创作取材，我不做任何干涉。但我这个老师，要给你们上最后一课。”同时，他转身在黑板上写了一行字——艺术的多元，多元的艺术。

满堂的学生大概也是没想到，都到了交毕业作品的日子了，怎么还要讲课。却又觉得没必要在离校的日子里闹风潮，因此只好忍耐着听完佐飞最后一天的啰嗦。

“一段时间以来，我们的话剧内容局限在同一个模式里出不来。当一个人站出来，用话剧来表达人对自身主体性的探寻之后，所有的话剧都在复刻那个模版。凡是与中国旧有的传统文化对抗的，就是进步的文明戏。我认为这种做法，有预设写作的嫌疑。在这些作品中，我看不到个人的独创性。所有面目惊人一致的作品，只需要其中一两部特别经典的流传给后世即可，其他的总逃不过匆匆上演，又迅被遗忘的结局。”